我们平常所说的美术，都是有关视觉的艺术。设计分很多种，但大家目前所集中关心的，要用到Photoshop的设计，无非就是人机界面（网页也算一种人机界面）、平面广告、动画、插图等等，这些都与视觉有关。

　　 而视觉魔术当中，我们普遍运用的手法，就是通过视觉错误来产生各种各样的“立体感”。本来画面是平面的，但添加了各种效果后，你就觉得这是立体的，有空间感的。一个简单的按钮，也不再是平面的板块，你会觉得它是有体积感的。这就是我们所说的“逼真”。
　　
　　首先要说的是，我举的例子都很简单，只用很少几个步骤就能上手并且能演变出其他效果。因为我觉得对于初学者而言，画一个方块和画一个人像在操作上没有很大的区别。如果你参加了美术班的学习，你就会知道，对于阴影、高光的把握，画一个鸡蛋与画一个人像没什么不同，不同的是画人像需要结构上的理解与更多的练习。擅长用Photoshop描绘逼真的超写实人像的小非对自己的操作是这样说的：“我无非就是用了路径、加亮与变暗工具多一些而已，剩下的就是美术功底了。”因此，对于初学者，我不推荐马上去画什么人脸，而是先理解、运用好手头的这几样工具，再深入研究结构，这样才是学习Photoshop之道。
　　
　　 我们现在马上开始从结果倒推到步骤的思考之旅。大家来看这个水晶按钮，它基本上把样式的技巧都用上了。
　　
　　

　　文章导读：

　　一、特效结构剖析
　　二、实现方法剖析
　　三、效果步骤反思
　　四、突出透明效果，添加网格背景

　　一、特效结构剖析

　　下面我们放大来看这个水晶按钮由哪些结构组成。
　　
　　按钮构成图：
　　

　　 按钮横截面光线图：
　　

　　
　　分析效果：

　　 1、任何光滑的东西都会产生镜面反射，水晶按钮当然不会例外。

　　 2、要让按钮浮出画布，阴影是少不了的。有了正确的阴影，人们感觉才会更逼真。

　　 3、这个水晶按钮是紫色的，但不是平板、呆板的平紫色，而是一个从紫红到粉红的渐变色，为什么会这样？因为它是透明的，光线从上到下投射下来的时候，由于下部的角度问题，产生的反射越来越多（这部分可参考物理学知识），所以下面的颜色会较浅。（注：我们假设光源在正上方）

　　 4、按钮是扁圆的，到了边缘，这个曲度发生较大的变化（大家可以想象一下这里的横截面），因此边缘会变暗，于是会有这一点点的阴影。

　　 5、原理如4，但这里的阴影更大，为什么？大家想想一个玻璃杯在单光源照射下的情景：如果不是有反射的话，整个杯子就会在背景中消失，对不对？因为它是透明的，光线在上面不留痕迹（除了反光），因此这里为什么暗，是因为它是透明的，把后面的阴影也透射出来了。这里要说明一点，如果要把现实中的水晶按钮的光线反射等等完全搬过来是行不通的，不是不能做到，而是对于这样的一个小按钮成本太大了。我们只需要稍稍模拟得更接近就行了，因此又有一个题外的原则，对效果，要适当取舍。
　　
　　 很多人可能要问了，不就做一个小按钮吗，用得着花这么多笔墨去说这些物理问题吗？请大家记住：只有深入理解结构，才能举一反三。下面就要说到，理解这些东西究竟有什么用。
　　
　　 好，现在我们开始思考，我们应该用什么工具去实现这些效果。（在这里不妨停住，自己想想，刚刚分开的那些结构部分，如果是你自己，如何把这些部分画出来，并且组合起来？）


　　二、实现方法剖析
　　
　　 部分1：高光让我们产生这个物体很光滑的感觉。但要实现很容易，我们画一个这种形状的白色块，然后以一定的透明度叠加在下方的按钮实体上面就行，这个问题解决了，我们需要的是一个新图层，一个以白色填充的圆角长矩形。――具体步骤先不急，我们先要知道我们要些什么。
　　
　　 部分5：对于下面的大圆角矩形，上部以及边缘会发暗。如何才能让这个大圆角矩形的上部以及边缘有点暗呢？这里列举两种做法。

　　一种是用羽化的选区把按钮矩形的边缘变暗。变暗有什么好办法？色相/饱和度工具，此法用在这里有点小题大作，此外这种方法是一次性的，不能再调整的，也就是说当你确认修改后，下次要改回来可就不那么容易了。

　　那么我们选择第二种做法，图层样式。记得图层样式里面有一个“内阴影”吗？对，内阴影～ 内阴影除了能干内阴影这件事之外，也能让边缘变暗――我们只要让阴影在边缘停留就好了（下图第三个）。可参数怎么调整？这里先不说，大家可以根据上面的那个图自己调整一下方向、距离与大小，自己试试看。
　　

　　 思考：为什么用内阴影更好，是因为大家发现没有，虽然说第三个内阴影效果是边缘变暗，但这个暗又是上下不同的，上面的阴影宽些，下面的阴影窄些，这正是第5部分需要的效果。内阴影是有方向与距离控制的，因此我们可以把那个阴影调节得上宽下窄。这就是我们选择内阴影样式的理由。有了这种特殊的阴影，按钮会产生一定的立体感了。
　　
　　 部分4：这里还有一个较窄的、细细的边缘变暗。因为我们刚刚已经采用了内阴影来制作按钮的立体感，难道再增加一个内阴影效果吗？Photoshop里面不允许说一个图层加几个同样类型的样式。那我们要换一下口味了。这个较黑较细的边缘，应该对整个按钮都是均匀的。整个按钮具有变暗的模糊边缘――用色相/饱和度工具当然可行，但不能事后调整――还是用样式吧，什么样式呢，内发光。

　　 内发光不仅能发“亮”光，也能发“暗”光。看下图：
　　
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　　 第三个色块产生了边缘变暗的效果，如何做到的呢？我们看看具体的参数设置：
　　

　　 对，是混合模式发生了变化，原本系统默认的是“滤色”，现在我们把它改成“正常”。当然用“正片叠底”也是可以，但用正常我们可调整的就更多。我们选取一种比原来的桔色暗些的颜色作为“暗”光，因此最后出来了这种效果。
　　
　　 部分2，3：部分2就是简单的阴影样式了，没什么好说的；部分3就是一个渐变，样式里也有渐变覆盖，轻松做到。这里都略过。
　　
　　 好，至此，是我们应该组合这些效果的时候了。看图：
　　

　　 大家注意到我原本的色块是绿色的没有？――因为有了渐变叠加，原来用什么颜色都无所谓。我这里一开始就是乱选了一种颜色填充圆角矩形，反正到后面都能调整，方便得很。


　　三、效果步骤反思
　　
　　 反思一下刚刚得步骤与结构，究竟是那些步骤让我们产生了按钮得立体感？
　　
　　 *　投影样式能让物体浮出画布；
　　 *　内阴影样式能让物体产生玻璃般的透明立体感；
　　 *　内发光能让玻璃的边缘更加真实（我们感觉到这个按钮的横界面下边缘必定是圆滑的）；
　　 *　渐变叠加样式能让按钮的反光更为真实，也让整个按钮的色彩层次感更丰富，不死板；
　　
　　 思考了这些以后，如果要做别的按钮可以吗？我要怎么产生立体感呢？金属的和玻璃又有什么相同和不同之处呢？还有其他的样式，比如斜面与浮雕、光泽能做些什么吗？这些以后介绍金属立体感的时候会说到，大家可以先自己思考一下。
　　
　　 好了，我们先把这个按钮完善一下吧。基本的图层样式已经做好，我们以后再要做这种按钮可就方便多了。看图：
　　

　　

　　 看，各种形状都行，只要我们复制、粘贴图层样式。然后大家注意到样式产生了立体感与按钮的折射与阴影，但高光还是要自己做的。上图中圆形按钮与长圆角按钮就加了高光，高光怎么做，已经不用我再补充了吧。但有个东西需要提醒，就是高光也有层次感，注意看下图：
　　
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　　 左边是平色不透明度为100的白色快，当然不像高光了。右边的就不同，白色块是透明的，而且有上下渐变的变化。这里用的办法是为高光加一个蒙版，然后在蒙版里使用黑白渐变，使得白色块的不透明度降低并且产生上下渐变的层次变化，更为逼真。


　　四、突出透明效果，添加网格背景
　　
　　下面我们再把这个按钮变得更完美些吧。既然是水晶按钮，那就是透明的。如果我们在底下垫一层网格，那就应该会透出一些来。看图，我们在底下加上网格。
　　

　　 这里有两个同样的按钮，都不透明。下面我们要把下面那个水晶按钮变得透明。

　　 要让它透明，首先要想它为什么原来不透明？――是渐变叠加那里，它是一个不透明的渐变色，于是让按钮不透明了。

　　 打开样式的渐变叠加对话框，看看参数有什么可调整变化的。
　　



　　 对，有个不透明性。原来是100％，我们下降到56％看看效果如何？
　　

　　 果然，整个按钮透明了。

　　 这个时候有人会问，为什么不把那个按钮层全层下降不透明度呢？我们来看看比较。
　　

　　 整个图层的不透明度下降后，的确是透明了，但边缘也模糊了，让人觉得立体感就没有了。原因就在于那些产生立体感的样式：内阴影、内发光、阴影也一并透明了，因此效果就下降了。我们看第二行第一个按钮，是有颜色的水晶按钮，立体感仍在。

　　 把渐变样式变成完全透明又如何呢？这里还要记住，那个内阴影是有颜色的，我们把渐变色去掉之后，也要把内阴影变成灰色（灰色就是中性色，不带色相的），这就产生了无色彩的透明玻璃按钮，第二行第二个。
　　
　　 追求完美的人可能还会说，玻璃会有折射的吧，下面的网格不应该是平的才对。很对！但考虑到我们的按钮比较靠近背景，发生的透镜效果不会太明显，如果我们一定要这个透镜效果的话，那就要把后面的背景做些透镜变化了。这种方法的确可行，但会让背景破坏，如果我要移动按钮位置的话，就更麻烦了。所以考虑再三，先忽略这个效果，日后在有需要的时候、定稿的时候，再做不迟。最后我们给出一个有透镜效果的透明按钮图。